Ifjú titánok pályázat

Kiállítás-lehetőség pályázat a HybridArt Space-ben

 

A Galamb utcai HybridArt Space kiállítási-lehetőség pályázatot hirdet – ezentúl évente kétszer (a tavaszi és az őszi szezon során) bemutatkozási lehetőséget biztosít pályakezdő művészek és művész-csoportok számára.

Az Ifjú titánok open call folyamán egyéni és csoportos művész-portfoliókat várunk.
A pályázók közül kikerülő nyertes alkotó vagy művész-csoport szeptember folyamán egy kiállítás keretében mutatkozhat be a galériában.

A portfoliókat és az egy oldalban összefoglalt kiállítás-terveket illusztrációkkal 2017. szeptember 1-ig (12:00) várjuk, a szerencsés nyertes nevét 2017. szeptember 4-én tesszük közzé Facebook-oldalunkon és honlapunkon.

A pályázat nyertesét a Beke Lászlóval kiegészült Hybridart csapat választja ki.

A nyertes alkotó/csoport kiállítása szeptember 18. és október 1. között valósulhat meg a galériában. A pályázat nyertese anyagi támogatásban nem részesül.

Ki pályázhat?
- 35 év alatti alkotó vagy alkotó-csoport
- az, aki a megadott dátumig elküldi porfolióját és az egy oldalas, illusztrált kiállítás-koncepciót

A pályázati anyagokat a következő e-mail címre várjuk:
r.t.szilagyi@hybridart.hu

A képregény angyalai

A képregény angyalai című tárlat Futaki Attila és Tallai Gábor Budapest Angyala című művének apropóján a képregény világába ad betekintést.
A történetekhez mindig képeket párosítunk, a képekhez pedig egyből történeteket kreálunk. Oda-vissza működő folyamat, amely legtöbbször csupán a képzeletünkben létezik. Éppen ezért érdekes élmény, amikor egyazon történet más-más stílusban, hangsúlyokkal ölt alakot – attól függően, hogy személyes a tapasztalatok, ismeretek, esztétikai irányelvek mátrixán átszűrve mit ragad ki belőle a történeteket képpé vagy éppen filmmé formáló alkotó. Ennek a kísérletnek egy izgalmas változata a filmkockákat idéző képregény.

A Program az 1956-os forradalom és szabadságharc 60. évfordulójára létrehozott Emlékbizottság támogatásával valósult meg.

A kiállítás nyitvatartása: keddtől péntekig, 12:00 – 18:00-ig.

Helyszín: HybridArt Space, Galamb u. 6, 1052 Budapest

Megnyitó: 2017. június 29. (csütörtök) 19:00
Megtekinthető: 2017 július 20-ig (csütörtök)

Facebook-esemény: https://www.facebook.com/events/243847549444225/?fref=ts

 

A Matter of Perspective_MOME Photography BA3

A MOME BA fotó szakon diplomázóinak kiállítása

A diplomakiállítások sok szempontból különböznek más csoportos kiállításoktól. Apropójuk nem egy adott téma feldolgozása, a kiállított alkotók nem ugyanazt a jelenséget veszik górcső alá. Habár agyuk járhat egy rugóra, a közös oktatási intézmény és tudás-megosztási platform kialakíthat rokon hozzáállásokat és azonos érdeklődéseket, a fókuszpont azonban minden végzős diák – jelen esetben nevezzük őket kiállító alkotónak – esetében máshova esik.
A diplomakiállítások anyaga a legtöbb esetben eklektikus. Sőt, néha talán kaotikusnak is bélyegezzük őket, mert nincs türelmünk elmélyülni a diplomamunkákon keresztül bemutatott különböző alkotói hozzáállásokban. Pedig ezeknek a tárlatoknak pont ez a lényege: képet adnak arról, hogy az aktuális kortárs közegben maguknak helyet kereső fiatal művészek milyen tudás-tárral, ízléssel, fotótechnikai ismeretekkel és szimbólum-tárral indulnak el a pályán. Úgyhogy a diplomakiállításokra mindenképpen érdemes időt szánni. Egy helyre gyűjtik mindazt, amit ma a következő generációról tudni kell – vagy hogy ne túlozzunk: tudni lehet.

Kiállítók: Bánhegyesy Antal, Fromm Balázs, Gergely Eszter, Horváth Attila, Hovári Nikolett, Luzsicza Fanni, Olajos Ilka, Rédling Hanna, Sivák Zsófia, Tarján Gergely, Urbán Jonatán, Weinraub Róbert

Kurátor: Szilágyi Róza Tekla

Grafika: Vári János Hunor

Megnyitó: 2017. 06. 21. (szerda) 19:00
A kiállítást megnyitja: Máté Gábor

KÜLBECS, BELCSÍNY. FELÜLETI TÜKRÖZŐDÉSEINK

Csoportos képzőművészeti kiállítás

Azt mondják, mindenki a maga bőrét viszi a vásárra, azt, amiből még senki sem tudott kibújni, még akkor sem, ha alatta is pénz van. Nem számít, hogy milyen vastag van belőle a képén, ha báránybőrbe bújt farkasként, a másikról még azt is lenyúzná. Vagy csak lesül az arcáról a bőr és menti az irháját. Ki szeretne a bőrében lenni, amiben nem fért, majd kiugrott belőle, mert előre ivott a csupa csont és bőr medvéjére, hogy az ember libabőrös lett tőle. De ép bőrrel megúszta és most húzza a lóbőrt.

Még azt is mondják, hogy egy rókáról sem lehet több bőrt lehúzni, pedig mi most, pont erre készültünk...

Mert mit is jelent számunkra testünk legkiterjedtebb felülete, a pőre bőrünk? Mezítelenséget, kiszolgáltatottságot, védelmet és védekező lehatárolást? Kerítésünket, önmagunk határvonalát, egónk páncélját? Burkot, önvédelmi mimikrit, külső maszkot? Kapcsolatteremtést a belső és a külvilág között, megjelenést és önkifejező megjelenítést? Egy minket összetartó felszínt, amit akár kirakatként öltöztethetünk? Lélegző, verítékező, salakanyag kiválasztó érzékszervet, ami hőt és víztartalmat szabályoz? Érzékenységet, simogató érintést, borzongást és érzékiséget? Hideget és meleget? Fájdalmat? Simaságot és érdességet? Szaporodó és elmélyülő ráncokat? Életet és elmúlást? A szelet, ahogy megérinti bőrünket?
Minden részben ott van az egész, rész az egész helyett - pars pro toto - mondták a rómaiak. Bőrünkben mutatkozunk meg a világnak, ugyanakkor bőrünkön keresztül állunk kapcsolatban a külvilággal, érintjük meg környezetünket. A világ hat ránk és mi is hatunk a külvilágra. A hatás pedig az egyik legfinomabb, legészrevehetetlenebb erő, akkor ismerjük fel, ha már megnyilvánult.

Megnyitó: május 24. szerda 18.30
A kiállítást megnyitotta: Baksa-Soós Attila (író, költő, zenész, építész)

Kiállított művészek: Gerhes Gábor, Czene Márta, Lovas Ilona, Mészáros László, Nemes Anna, Turcsány Villő, Verebics Ágnes

Szervező: WERK Akadémia képzőművészeti menedzser szak 2017.
(Beck Judit, Buday Enikő, Eke Mónika, Erdélyi Zsuzsa, Erdősi Dóri, Hegyi Ombódi Brigitta, Hirnök Zsófia Katona Anikó, Lay Zsófi, Mészáros Ivett, Péter Gergő, Szabó Andi, Takács Györgyi Judit, Zentai Emese)

Mentor: Bérczi Linda

SZERETLEK - kortárs képzőművészeti csoportos kiállítás a szerelemről

A kortárs képzőművészeti közeg sokszor kesereg azon, hogy nehezen tudja elérni a nagyközönséget. Így időről-időre felbukkannak olyan projektek, amelyek célzott kísérletet tesznek arra, hogy kilépjenek a szűk szakmai diskurzusból. Ezeknél a törekvéseknél mindig kulcsszerepet játszik a témaválasztás.
A szerelem egy olyan dolog, érzés, állapot, amivel kapcsolatban mindenkinek vannak élményei, tapasztalatai. A művészetben és így természetesen a képzőművészetben is, az elmúlt évezredek során számos műalkotás született a tárgykörben. Ezért is furcsa, hogy az utóbbi negyed században a progresszív képzőművészetből mintha kiveszett volna a szerelem témájának feldolgozása - lehetséges, hogy az intézményrendszer szereplői egyszerűen túlságosan populárisnak vagy giccsesnek ítélik a témát.
Természetesen az elmúlt évtizedekben is számtalan mű született, amely a szerelem különböző stációjával foglalkozik, de összefoglaló igényű, tematikus kiállítás keretében ezek a munkák nem jelentek meg. Célunk nem a régebbi munkák felkutatása volt, és nem is a tavalyi évben megrendezett A szerelem tünetei című kiállítás irányát követtük, ahol az FFS tagjainak meglévő munkáiból válogatott a két kurátor, Barta Edit és Básthy Ágnes. Felkértünk tizenhárom fiatal képzőművészt, hogy reflektáljanak erre a nagyon egyszerű, romantikus, sokszor giccses mégis mindannyiunk életét meghatározó szóra. Reflektáljanak arra, mit jelent nekik a szerelem, hogyan lettek szerelmesek és hogyan nem, hogyan törték össze a szívüket és ők hogyan törték össze más szívét, miért hisznek még a szerelemben és akár miért menjen az egész a búsba?
Azt reméljük, hogy a témaválasztással sikerült megszólítani olyan embereket is, akik alapvetően nem követik a kortárs képzőművészeti közeg történéseit, és ritkán vagy szinte soha nem járnak kiállításra.


2017. március 24. - április 20.
A kiállítást megnyitotta: Fenyvesi Áron, művészettörténész, kurátor
❤ a megnyitón Noémi Barkóczi örvendeztetett meg minket egy néhány számos koncerttel - szerelmes számok jeligére! ❤


A kiállítás helyszíne: Hybridart, Galamb u. 6, Budapest, 1052

Művészek: Balla Csönge, Balogh Viktória, Demeter Dávid, Erményi Mátyás, Ficsór Zsolt feat. Ficsór-Ivanov Anna, Gwizdala Dáriusz, Keresztesi Botond, Leitner Levente, Lima Viktor, Monory Ráhel, Radvánszki Levente, Tóth Balázs, Vékony Dorottya
Kurátorok: Don Tamás, Szilágyi Róza Tekla

#SOHAVÉGETNEMÉRŐS fotókiállítás

2016 végén került a mozikba Tiszeker Dániel rendező és Lévai Balázs producer #Sohavégetnemérős – Történetek Wellhello-ra című filmje. A hat rövid jelenetből álló szkeccsfilm forgatókönyvét a Wellhello zenekar dalszövegei inspirálták. Valamennyi rész ugyanazokat az élethelyzeteket járja körül: lányok és fiúk, találkozások, szerelmek, kapcsolatok, szakítások… variációk ugyanarra a témára.

A történetek szereplői huszonévesek, és ehhez a korosztályhoz tartoznak a film alkotói is, viszont a karakterek dilemmái, csetlései-botlásai valamennyiünk által sokszorosan megélt és átélt szituációkat, érzéseket elevenítenek fel, és éppen ezért képesek megszólítani az Y generációnál idősebb korosztályt is. Mindeközben igazi mai film, finoman görbe tükröt tartva a XXI. század digitális vívmányaival felturbózott világunknak.

A HYBRIDART SPACE első kiállítása a film hangulataiból válogatott Pataki Ádám operatőr képeivel és a Wellhello zenekar dalszövegeiből vett idézetekkel, illetve Takács Attila és Wlcsek András werkfotói révén ízelítőt adott a forgatás napjaiból. (2017. február 24. - március 20.)